空间;过了南京和金山,江面更形宽阔,山势渐渺;过上海、崇明后,汇入一望无际的汪洋大海。
长达三十公尺的画面布局,主要以鸟瞰之构图方式展现了连绵不绝的动势和空间,将不同之时空视点,纳入同一视觉空间,透显了中国文化的宇宙观。画面上疏密明暗的安排,绝无单调重复之病,并有一气呵成的整体感。
通幅画面予以一种水气湿润、青翠盎然的感觉,将那种浓郁幽深、郁郁苍苍的江南景致,表现得极为动人,同时也呈现了张大千个人深厚之人文情感。
整幅手卷布局宏大,气脉流贯,繁复变化却又浑然天成,显示了大千先生深厚的功力,也表现了画家气吞山河的胸怀与气度。洋洋洒洒近三十十公尺的长江胜景,在大千先生的笔下,时而明净,以线条为主,时而蓊郁,以湿墨迭彩晕染,粗放与精工,收放自如,技法上真正达到随心所欲的地步。
全卷结构,诚如一场百人乐团大规模演出的交响曲,雄壮与细腻,快速与舒缓交互迭出,色彩变化,有缤纷浓郁,也有清雅飘逸。而且天光水色,阴阳明灭,气象万千,可以说是极宇宙之大观于眼底,,如果不曾像大千那样游历名山大川的蓄积之厚,绝不可能作到如此胸罗天下的气魄。
在技法上,大千先生既采用了传统山水画的泼墨、泼彩、用笔、点染、荫湿、流动、沈渍、干印等各项技法之运用,又融汇了西方绘画的泼彩法,形成了“泼写兼施、色墨交融”的风格,营造出长江山水庞大蜿延的气势。
这也正是张大千晚年的主要画风,具有强烈的个姓,豪迈奔放、雄浑苍茫,展卷之下,万流奔腾,千岩耸峙,其壮丽令人叹为观止。
在这幅画中,大千先生将浓艳的青绿设色与工致的笔调融入文人山水的笔墨中,在文人画家和职业画家间的调和上表现了他最大的企图和努力,达于前人所未及之境地。
此时李墨白完全沦陷了,此时眼中只有大千先生的画,再也容不下其他一切,仿若正目睹大千先生挥毫作画,即使天崩地裂亦难以撼动李墨白的专注。
蒋絮涵跟在李墨白身边,看着李墨白的呆样,随着李墨白的脚步前进而前进,也不打扰李墨白,李墨白的脚步几乎被钉在了地上,移动的非常缓慢,几乎令人无法察觉。
当挡住了别人时,蒋絮涵便歉意地一笑,希望对方体谅,浑然忘了自己还是个小孕妇。
待到李墨白从开篇的的东坡名句‘我家江水初发源,宦游直送江入海’到大千先生自署‘竟十曰之功’完成的落款后,不由长舒了一口气。
转头看到蒋絮涵还挽着自己的胳膊,不由讪讪地说道,“絮涵,你怎么不去歇着。”
“嘻嘻,我喜欢,你呆傻的样子更可爱。”蒋絮涵小声说道。
张群看到李墨白如痴如醉的样子,心道又一场好戏即将上演,希望他好运能拿下这帧画。
现场的名家大腕看到李墨白,也是大为佩服,认识李墨白的人则是颇为佩服,也是深深为之忌惮,看样子这小子绝对会是一个强有力的竞争对手。
不认识地则是向人打听这是谁家小子,当得知是现在风头正盛的李墨白时,神色也是颇为古怪起来,有人嫉妒,有人佩服,不一而足。
(未完待续)
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